Пётр Петрович ГНЕДИЧ
(1855-1925)

  Известный прозаик, драматург, переводчик, историк искусств, театральный деятель – Пётр Петрович Гнедич родился 18(30) октября 1855 года в Петербурге, в старинном малороссийском роду. Ещё в летописях XVII века упоминается «товарищ значный войсковый... пан Яков Гнедич». Отец Гнедича – инженер путей сообщения, двоюродный брат поэта П. И. Гнедича, мать – урождённая Смоленская, бабушка (по материнской линии) – из рода Акинфьевых, родственница А. С. Грибоедова.
  Учился в гимназии, а затем в (1875-1879) – в Императорской Академии Художеств, не окончил учебу, выбрал путь профессионального литератора. (В дальнейшем знания, полученные в Академии, пригодились Гнедичу: он часто сам делал декорации к спектаклям, или по его совету они заказывались у известных и прогрессивных для того времени художников.)
  В 1877 г. в журнале «Нива» появляются его первые публикации: рассказы, первая пьеса «Дверь не заперли» (1878), которая, но уже под названием «На хуторе», была поставлена вначале в частном театре А. А. Бренко и в Московском Пушкинском, а в 1883 г. – в Александрийском театре. Она выдержала около 500 представлений.
  С этого времени Гнедич, несмотря на успех первых пьес, в течение пяти лет их не пишет совсем, хотя и окончательно укрепляется в решении посвятить себя литературе, а не живописи.
  Гнедич переезжает от отца на отдельную квартиру, много и серьёзно учится, штудирует разнообразную литературу, начиная с древнеиндийской и персидской и кончая современной европейской (мемуаристы восхищаются эрудицией и образованностью Гнедича, называя его ходячей энциклопедией). Чтобы иметь средства к жизни, он иллюстрирует журналы, пишет же мало, лишь для того, чтобы не разрывать завязавшихся связей в журналах (в основном фельетоны, театральные рецензии, обзоры художественных выставок, искусствоведческие статьи). Он работает над записками по истории искусств, которые издаёт в 1885 году. Позднее (1897) перерабатывает их в обширный трёхтомный труд «История искусств (зодчество, живопись, ваяние)» – один из первых в России искусствоведческих трудов для широкого круга читателей. На основе культурно-исторического метода здесь прослеживается мировая история искусств с древнейших времён. Написанная прекрасным литературным языком и богато иллюстрированная, книга выдержала 4 издания и принесла автору пожизненное звание члена Общества поощрения художеств.
  В этот период П. Гнедич много печатается. Появляются его многочисленные публикации в газетах и журналах «Новое время», «Санкт-Петербургские ведомости», «Русский вестник» и т. д. Его признают. Вот что говорил А. Чехов: «Это же настоящий писатель. Он не может не писать: повесть, рассказ, комедию, собрания анекдотов...» и ещё: «Я давний Ваш почитатель, всегда любил Ваш талант» (из письма к П. Гнедичу).
  Действительно, П. Гнедич пишет умно, живо, легко. Его рассказы очень разнообразны по темам, настроению. В сборнике «Семнадцать рассказов» (1888) автор повествует и о Понтии Пилате, и Иисусе Христе («Римский прокуратор»), и о капризах женской натуры («Странная женщина», «В лесу»), и о мужском монастыре («Соловьи»). Здесь есть и нагнетающие ужас записки психопата («Череп»), и анекдоты из театральной жизни («Статуя командора», «Тень отца Гамлета»), которые невозможно читать без смеха.
  Рождаются четыре романа. «Китайские тени» (1894), «Ноша мира сего» (1897), «Туманы» (1899), «Купальные огни» (1900) – эти произведения как бы обозревают современную автору жизнь, нравы.
  Л. Н. Толстой писал о романе «Туманы»: «...всё читал в Неделе и с большим удовольствием...»
  П. Гнедич много занимается редактированием. Он издаёт совместное Вс. Соловьёвым журнал «Север», основал (1890) «Ежегодник императорских театров», был редактором первых номеров.
  А наибольшую известность и популярность П. Гнедич получил как драматург. Он написал около 40 пьес, которые с успехом шли почти на всех столичных и провинциальных сценах.
  Пьесы Гнедича во многом традиционны, но в них есть и развивающиеся на рубеже ХIХ-ХХ вв. и драматургии, и склонность к психологическому подтексту, некоторая импрессионистичность (изображение характера несколькими штрихами). Большим успехом пользовалась его одноактная пьеса «Горящие письма» (1887), привлекшая К. С. Станиславского тонкой психологической игрой и выбранная для режиссёрского дебюта в 1889 г. в Обществе искусства и литературы; в этом же спектакле дебютировала В. Ф. Комиссаржевская.
  Пётр Петрович написал семь исторических пьес. Самая известная и интересная «Холопы» была поставлена на сцене Александрийского театра. В главной роли – М. Г. Савина (сыграла 50 раз). Тема пьесы – холопство в раззолоченных мундирах и судьбы рабов – крестьян в эпоху царствования императора Павла I.
  Знают П. Гнедича и как переводчика многих пьес Шекспира, Мольера и др.: «Проделки Скапена», «Лекарь поневоле», «Усмирение строптивой», «Зимняя сказка», «Гамлет, принц Датский».
  П. Гнедич не только любит и знает театр, он органически связан с ним всей своей жизнью. Уже в первых своих пьесах он выступает как актёр и художник – пишет эскизы к костюмам и декорациям, позже – он режиссёр, художник-сценограф, театральный деятель. В 1891 г. избирается членом вновь сгруппированного Театрально-литературного комитета при Дирекции Императорских театров; с 1892 г. – член Совета Русского литературного общества; в 1893 г. избирается председателем Литературно-артистического кружка (переименованного позднее в Литературно-художественное общество); в 1895 г. уступает председательство А. С. Суворину и принимает на себя обязанности руководителя художественной частью и заведование труппой созданного на базе этого общества так называемого Суворинского или Петербургского Малого театра.
  В 1901 году П. Гнедич был приглашён на должность управляющего труппой в Александрийский театр, «дабы не потерять зрителя и не отмахиваться от новых веяний, а учитывать их». П. Гнедич хорошо понимал, что театр требует серьёзных реформ в режиссёрском творчестве и общей постановочной культуре. Он приглашал и поручал постановки режиссёрам со стороны, в частности, актёрам Александрийского театра. В пору его деятельности появились: А. И. Долинов, А. П. Петровский, Ю. Э. Озерковский, М. Е. Дарский, А. А. Санин, В. Э. Мейерхольд, тогда же стал работать для театра выдающийся художник-декоратор А. Я. Головин. Актёры: А. И. Каширин, К. Н. Яковлев, И. М. Уралов, И. В. Лерский, М. А. Ведринская. С его приходом происходит поворот к новым веяниям. П. Гнедич высоко оценил программу «нового» Московского художественного театра, возглавляемого Немировичем-Данченко и Станиславским. Он писал Чехову: «У Немировича и Алексеева дело хорошее – пусть только они не охладевают к нему», а одну из статей о МХТ П. Гнедич назвал «Театр будущего». Сам он в это время проводит ряд реформ: упраздняет ежегодные актёрские бенефисы (в них зачастую разыгрывались посредственные, случайные пьесы), отменил музыку в антрактах, которая часто не соответствовала теме спектакля, а также настоял на ограничении числа вызовов на аплодисменты (прежде успех актёра измерялся количеством вызовов). Самым же главным было то, что, отдавая дань классике, П. Гнедич понимал значение современного стиля для нормальной жизнедеятельности Александрийского театра. Он ясно чувствовал, что без драматургии Чехова нет современного театра и писал ему: «Без введения Ваших пьес в репертуар нельзя положить основания делу, которое только что, только начинает формироваться».
  После первого провала «Чайки» трудно было уговорить Чехова согласиться отдать театру другие пьесы: «Дядя Ваня», «Три сестры», но Пётр Петрович умоляет автора позволить поставить «Чайку» ещё раз. Он просит своих друзей в Ялте: «Коли увидите А. П. Чехова, кланяйтесь и скажите, что ляжем костьми, чтобы только «Чайку» реабилитировать». И реабилитация состоялась: был приглашён в труппу А. А. Санин и вместе с ним М. Е. Дарский – актёр Художественного театра. Ему и была поручена ответственная задача постановки «Чайки», которая выдержала через 6 лет после первого провала экзамен и получила одобрение автора.
  П. Гнедич был одним из первых режиссёров, который стремился поднять общую культуру спектакля. Добивался, чтобы фамилия режиссёра стояла в афишах и программках, приглашал всё новые и новые талантливые силы для постановок спектаклей в Александрийском театре.
  В годы его деятельности на сцене театра шли пьесы Софокла, Еврипида, Шекспира, Мольера, Ибсена, Шоу, а также пьесы русских классиков и современников автора.
  В последние годы жизни П. Гнедич работал над книгой по истории театра (не завершил) и мемуарами, в которых живо и увлекательно рассказывает о своей жизни, богатой впечатлениями, встречами с известными писателями, актёрами, театральными деятелями. Эту книгу воспоминаний под названием «Книга жизни» мы предлагаем нашим читателям.
  В статье использованы материалы изданий: «Театральная энциклопедия», т. 2, под ред. П. А. Маркова (М.: Советская Энциклопедия, 1963); А. Я. Альтшуллер «Театр прославленных мастеров: Очерки истории Александрийской сцены» (Л.: Искусство, 1968);
  Биобиблиографический словарь «Русские писатели» т. 1, под ред. П. А. Николаевой (М.: Просвещение, 1990).

Произведения:

"Книга жизни. Воспоминания. 1855-1918" (2000, 368 стр.) (html 1,3 mb; pdf 10,7 mb) – ноябрь 2006, апрель 2024
  – OCR: Вячеслав Неверов и копия из библиотеки "ImWerden"

  Пётр Петрович Гнедич – русский прозаик, драматург, переводчик, историк искусства, театральный деятель.
  Книга воспоминаний – это хроника целых шестидесяти лет предреволюционной литературно-театральной жизни старого Петербурга и жизни самого автора, богатой впечатлениями, встречами с известными писателями, художниками, актёрами, деятелями сцены.
  Живо, увлекательно, а порой остроумно написанные мемуары, с необыкновенным обилием фактических деталей и характерных черточек ушедшей эпохи доставят удовольствие читателю.
  (Аннотация издательства)

Страничка создана 1 ноября 2006.
Последнее обновление 28 апреля 2024.